{"id":33179,"date":"2015-06-17T17:27:29","date_gmt":"2015-06-17T15:27:29","guid":{"rendered":"http:\/\/www.imore.it\/rivista\/?p=33179"},"modified":"2016-12-17T12:47:09","modified_gmt":"2016-12-17T10:47:09","slug":"addio-a-micol-la-signora-sarta-della-dolce-vita","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.imore.it\/rivista\/addio-a-micol-la-signora-sarta-della-dolce-vita\/","title":{"rendered":"Addio a Micol, la \u201cSignora Sarta\u201d della dolce vita"},"content":{"rendered":"
\"Linda<\/a>

Linda Christian prova l’abito da sposa Courtesy Fondazione Micol Fontana Roma<\/p><\/div>\n

Se ne \u00e8 andata il 12 Giugno scorso a 101 anni, nella \u201csua\u201d Roma, Micol Fontana<\/strong>, una vera signora della moda internazionale, che prefer\u00ec sempre definirsi sarta piuttosto che stilista. Lei e le sue sorelle Zoe e Giovanna (scomparse rispettivamente nel 1979 e nel 2004) furono tra gli artefici, negli anni \u201950, del mito della moda italiana osannata in tutto il mondo. Insieme vestirono le grandi protagoniste della \u201cdolce vita\u201d capitolina all\u2019epoca delle dive di Hollywood e delle teste coronate, e contribuirono a creare una leggenda \u2013 il brand Sorelle Fontana<\/strong> – che perdura ai nostri giorni, tanto che alcuni loro capi sono esposti in musei come il Louvre di Parigi, il Metropolitan e il Guggenheim di New York (per non parlare delle varie mostre dedicate alle loro creazioni).<\/p>\n

Con Micol Fontana<\/strong> dunque se ne \u00e8 andato un pezzo importante della storia della moda internazionale. <\/b>Dotata di una tecnica sartoriale perfetta, con linee classiche ispirate all\u2019Ottocento, trionfo di ori, argenti, perle e merletti, aveva cominciato a lavorare sin da bambina nella piccola sartoria della madre Amabile, in quel di Traversetolo (Parma), dove era nata nel 1913. Quando lei e le sorelle si trasferirono a Roma in un appartamento preso in affitto, cucivano fino a notte fonda abiti semplici, ma raffinati, che rapidamente le fecero apprezzare presso una vasta clientela. Cos\u00ec i loro modelli andarono impreziosendosi per soddisfare le esigenze della buona borghesia dell\u2019Urbe. Malgrado la guerra, riuscirono brillantemente a fondare il loro atelier in Via Liguria, destinato a diventare celeberrimo, che cominci\u00f2 ad essere frequentato anche da attrici di buon gusto, a partire da Linda Christian<\/strong> la quale fece confezionare alle sorelle Fontana un abito da favola per il suo matrimonio con Tyrone Power<\/strong>. E grazie all\u2019eco di queste nozze, la moda delle tre sorelle entr\u00f2 nel jet set internazionale.<\/p>\n

Poi nel 1951 le Fontana furono tra i protagonisti della storica sfilata organizzata dal Marchese Giorgini<\/strong> a Firenze nella Sala Bianca di Palazzo Pitti<\/strong>, che sanc\u00ec la nascita dell\u2019alta moda italiana. Ormai conosciute anche a Hollywood, esse vestirono le dive pi\u00f9 belle ed eleganti, come Lauren Bacall, Ava Gardner, Rita Hayworth, Barbara Stanwyck, Debora Kerr, Audrey Hepburn, Kim Novak, Anita Ekberg, e poi tanti nomi prestigiosi della politica e della cultura, tra cui Gioia Marconi, figlia dell\u2019inventore della radio, Margaret Truman, figlia del Presidente USA, Jacqueline Kennedy, la principessa Soraya, Maria Pia di Savoia, Marella Caracciolo Agnelli.<\/p>\n

\"Micol<\/a>

Micol Fontana con Ava Gardener<\/p><\/div>\n

La \u201cfavorita\u201d di Micol fu comunque Ava Gardner<\/strong>, \u00abdonna bellissima, elegante come nessuna, una diva opulenta\u00bb con cui instaur\u00f2 anche un bel rapporto di amicizia, al punto che l\u2019attrice \u00abmi voleva sul set dei suoi film anche in Messico e cucinava per me\u00bb raccontava la stessa Micol, aggiungendo: \u00abUna donna non deve essere soltanto vestita, deve essere vestita in modo giusto. Il vestito deve mostrare la sua personalit\u00e0, la sua anima. Per questo noi sarte diventiamo come dei confessori\u00bb.<\/p>\n

Negli anni \u201860 le Sorelle Fontana affiancarono all\u2019haute couture <\/i>le collezioni pr\u00eat-\u00e0-porter<\/em> e gli accessori (scarpe, borsette, cravatte), arrivando a disegnare le divise delle hostess di Alitalia e persino dell\u2019ONU. Nel 1972 decisero di ritirarsi dalle sfilate, continuando per\u00f2 a collaborare alle creazioni della maison<\/em> per qualche anno. Morta Zoe nel 1979, nel 1992 il marchio venne ceduto ad un gruppo finanziario.
\nNel 2011 alle tre sorelle venne dedicata la fiction televisiva “A<\/em>telier Fontana. Le sorelle della moda”<\/em><\/strong>, a proposito della quale Micol comment\u00f2 con la sua schiettezza emiliana: \u00abQuesto sceneggiato ha un neo \u2026 Inventa un po\u2019\u2026 Io per novant\u2019anni ho solo lavorato, cominciai che ne avevo sette. E loro, per rendere la cosa pi\u00f9 interessante, hanno dovuto per forza metterci dell\u2019altro\u00bb.<\/p>\n

Nel 1994 Micol, che era soprannominata il \u201cpiccione\u201d o la \u201csarta viaggiatrice\u201d per la sua infaticabile attivit\u00e0 di ambasciatrice della maison nel mondo (Giovanna invece era soprattutto un\u2019amministratrice <\/i>e Zoe l\u2019anima creativa del brand) aveva voluto costituire la Fondazione Micol Fontana<\/strong>, un grande archivio dei capi realizzati assieme alle sorelle (200 abiti dal 1940 al 1990, una vasta raccolta di figurini, ricami ed accessori, biblioteca, emeroteca, fondo fotografico), da mettere a disposizione dei giovani stilisti, per i quali aveva ideato anche altre iniziative – concorsi, borse di studio – volte a favorire il loro ingresso in importanti aziende italiane. Oggi sono i nipoti Giovanni, Roberta, Luisella, Cristina, Gabriele e Mario a portare avanti il progetto di questa \u201csignora\u201d Fondazione concepita dalla grande \u201csarta\u201d di Traversetolo.<\/p>\n\r\n\t\t