{"id":38407,"date":"2017-05-26T19:41:10","date_gmt":"2017-05-26T17:41:10","guid":{"rendered":"http:\/\/www.imore.it\/rivista\/?p=38407"},"modified":"2017-05-26T19:41:10","modified_gmt":"2017-05-26T17:41:10","slug":"un-salto-a-parigi-per-christian-e-dalida","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.imore.it\/rivista\/un-salto-a-parigi-per-christian-e-dalida\/","title":{"rendered":"Un salto a Parigi per Christian e Dalida"},"content":{"rendered":"

Parigi val bene due mostre, soprattutto se i protagonisti di queste rassegne sono in un caso l\u2019affascinante Dalila<\/strong>, icona di moda e musa tragica della canzone francese, e il grande stilista Christian Dior<\/strong>, la cui maison di haute couture compie 70 anni. Un settantesimo che viene celebrato con una retrospettiva intitolata \u201cChristian Dior, couturier du r\u00eave\u201d<\/strong> (\u201cil sarto del sogno\u201d), allestita al Mus\u00e9e des Arts D\u00e9coratifs, il pi\u00f9 importante museo di moda in Europa.<\/p>\n

Inaugurata il 7 Luglio, la mostra del geniale designer rester\u00e0 aperta sino a 7 Gennaio 2018 consentendo di ammirare, oltre alle creazioni del fondatore, anche gli abiti ideati dai suoi successori fino all\u2019attuale, l\u2019italiana Maria Grazia Chiuri<\/strong>, arrivata l\u2019estate scorsa dopo una serie di prestigiosi nomi maschili che ha incluso Yves Saint Laurent, Gianfranco Ferr\u00e8, John Galliano, Raf Simons.
\n<\/strong>Si tratta di un evento da non perdere perch\u00e9, modello dopo modello, racconta non solo la storia, ma anche i valori, la personalit\u00e0, la visione di un Maestro di stile entrato nella leggenda, insieme al mondo concettuale dei suoi degni epigoni che ne hanno proseguito il percorso inserendosi nel suo solco. Vi ritroviamo cos\u00ec la prima rivoluzionaria silhouette di Dior risalente alla fase post-bellica, ispirata ai fiori in una gamma di tinte e colori delicati, per una moda ultra-chic e molto femminile, ma allo stesso tempo “maschilista” nella misura in cui impone capi costrittivi come il busto, il corpetto, le stecche. Del resto, Monsieur Christian ha sempre amato alternare i due poli e giocare sugli opposti, collezione dopo collezione (New Look, Trap\u00e8ze, Linea ad A), dividendo in questo senso anche i suoi atelier di haute couture – “tailleur” e “flou” \u2013 passando continuamente da maschile e femminile, da taglio a costruzione, da rigore a dolcezza. Tra gli abiti-simbolo esposti al Mus\u00e9e des Arts D\u00e9coratifs scorgiamo, ad esempio, un abito da cocktail della mitica linea a corolla del 1947, ovvero New Look (\u201cA Bar jacket – to be worn for cocktails\u201d), insieme a romantici abiti da sera in tulle ricoperti di paillettes o al vaporoso vestito da opera in seta rosa: sono le creazioni opulente del suo esordio artistico, caratterizzate da spalline sinuosamente curvate, vita stretta e gonne a campana in tessuto leggero e trasparente, quasi un inno alla joie de vivre dopo l\u2019austerit\u00e0 della guerra.
\nNon mancano poi i capi sofisticati disegnati da Yves Saint Laurent<\/strong> per Dior, rappresentati da un abito a trapezio della collezione primavera\/estate 1958; cos\u00ec come non difetta lo stile architettonico di Gianfranco Ferr\u00e9<\/strong>, ben interpretato da un vestito lungo georgette rifinito con spalline a colonna; mentre la potente carica creativa\u00a0 di John Galliano<\/strong> trova espressione in un\u2019ampia cappa ricamata ispirata ai Ballets Russes, e la passione per lo street style di Raf Simons<\/strong> \u00e8 resa da un abito da cocktail in seta con stampa dell\u2019artista Sterling Ruby; invece la grazia di Maria Grazia Chiuri,<\/strong> attuale direttore artistico della griffe, \u00a0\u00e8 narrata da un capo con frange e ricami in rafia che \u00e8 un autentico omaggio all\u2019eterno femminino.<\/p>\n

La retrospettiva parigina propone inoltre dipinti, sculture e lettere personali di Dior (fino alla sua scomparsa improvvisa nel 1957) documentandone la vita intensa e appassionata dalla giovinezza dorata ai trionfi da fashion star. Presenti anche tele d\u2019atelier, fotografie di moda, pubblicit\u00e0, illustrazioni e schizzi, nonch\u00e9 una vasta gamma di accessori, borse, scarpe, cappelli, gioielli e boccette di profumo. Il tutto studiato dai curatori Florence M\u00fcller e Olivier Gabet<\/strong> perch\u00e9 dialoghi con lo spirito del Maestro che aleggia nelle sale e nei sette decenni di creativit\u00e0 che la sua maison ha regalato al mondo, con la voglia costante di stupire, di \u00e9pater le bourgeois, per emancipare, affrancare, celebrare il corpo, a modo proprio. La rassegna \u201cChristian Dior, couturier du r\u00eave\u201d culmina nella navata del museo, dove sono esposti abiti indossati dalla Principessa Grace, da Lady Diana, Charlize Theron e Jennifer Lawrence.
\n\u201cIl lusso \u00e8 libert\u00e0\u201d soleva dire lo stilista, ma anche \u201cL\u2019autentica eleganza \u00e8 quella che passa inosservata in metropolitana\u201d e, soprattutto, la storica frase divenuta un aforisma pluricitato: \u201cDopo le donne i fiori sono la cosa pi\u00f9 bella che Dio ha donato al mondo\u201d.<\/p>\n\r\n\t\t