{"id":38511,"date":"2017-06-17T13:20:13","date_gmt":"2017-06-17T11:20:13","guid":{"rendered":"http:\/\/www.imore.it\/rivista\/?p=38511"},"modified":"2017-06-17T13:20:40","modified_gmt":"2017-06-17T11:20:40","slug":"eleganze-del-settecento-europeo-in-mostra-a-prato","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.imore.it\/rivista\/eleganze-del-settecento-europeo-in-mostra-a-prato\/","title":{"rendered":"Eleganze del Settecento europeo in mostra a Prato"},"content":{"rendered":"

Il titolo \u00e8 appropriato –\u201cIl Capriccio e la Ragione. Eleganze del Settecento europeo\u201d<\/strong>-,per una importante e prolungata mostra al Museo del Tessuto di Prato<\/strong> (14 maggio 2017- 29 aprile 2018) che vuole mettere in scena l\u2019evoluzione dello stile e del gusto nella cultura del Settecento, un secolo dai grandi contrasti culturali e stilistici: una tappa fondamentale nella storia della civilt\u00e0 europea; una epoca di profondo e generale rinnovamento in tutti i campi -politico, sociale e culturale-, segnato da due momenti completamente eterogenei.<\/p>\n

Il “Capriccio”<\/strong> si riferisce evidentemente al periodo del Roccoc\u00f2, durante il regno di Luigi XV, quando l\u2019arte, in opposizione al barocco, diventa un gioco bizzarro e capriccioso ma allo stesso tempo elegante, gioioso , ricco di colori chiari; un\u2019arte che non deve istruire n\u00e9 convincere, ma soltanto divertire e alleggerire la noia della vita di corte: ben rappresenta quindi la vita superficiale e priva di preoccupazioni dell\u2019aristocrazia.
\nMa il settecento \u00e8 anche il secolo della “Ragione”<\/strong>, la cui forza illuminatrice avrebbe dovuto invadere tutti i campi dell\u2019attivit\u00e0 umana e rinnovare la cultura, la vita sociale, le istituzioni, combattendo pregiudizi e rischiarando le tenebre in cui l\u2019uomo si dibatte: la fede incrollabile nelle capacit\u00e0 razionali degli uomini fanno del settecento un secolo fondamentalmente ottimista. L’illuminismo fu il modo di pensare della borghesia alla conquista del potere economico e politico e dell’egemonia ideologica a partire della Rivoluzione inglese del 1688 sino alla grande Rivoluzione francese.
\nNaturalmente alle due diverse mentalit\u00e0 corrispondono gusti molto distanti nell\u2019arte e anche nell\u2019abbigliamento. Alle sfarzosit\u00e0 delle forme architettoniche complesse e intricate del roccoc\u00f2, si accompagnano vesti cariche di pizzi, di paillettes, di nastri, tanto nell\u2019abbigliamento maschile che femminile.
\nSar\u00e0 scoperta di Pompei ed Ercolano, ad influenzare il gusto del razionalismo che prediliger\u00e0 la linearit\u00e0 e sobriet\u00e0 degli edifici neoclassici ispirati alla Grecia antica. E\u2019 naturale quindi che le semplici geometrie greco-romane si traducano nel vestiario in una massima semplificazione.<\/p>\n

Ma andiamo alla mostra di Prato organizzata dalla Fondazione Museo del Tessuto di Prato<\/strong> in collaborazione con il Museo della Moda e del Costume delle Gallerie degli Uffizi<\/strong>, il Museo Stibbert di Firenze e il Museo Studio del Tessuto della Fondazione Antonio Ratti di Como<\/strong>, e altre istituzioni sia pubbliche che private, \u00e8 allestita nella sala dei tessili antichi del Museo, la parte pi\u00f9 antica dell\u2019ex opificio Campolmi, esempio di archeologia industriale tessile toscana, trasformata in polo cultuale, sede del Museo e della Biblioteca Lazzerini. La mostra rappresenta un\u2019ulteriore tappa del programma espositivo della Fondazione Museo del Tessuto sui quei temi che accanto al tessuto valorizzano la cultura del costume e della moda antichi e contemporanei.<\/p>\n

L\u2019allestimento \u00e8 scenografico e vuole richiamare i fasti delle corti europee: scene allegoriche tratte dagli affreschi del Tiepolo vengono proiettate sulle volte a crociera della sala evocando in questo modo i grandi soffitti affrescati del tempo; grandi superfici specchianti disposte alle pareti della sala creano un particolare gioco di effetti che ampliano l\u2019ambiente espositivo. Oltre 100 reperti tra tessuti, capi d\u2019abbigliamento femminili e maschili, porcellane, accessori moda,\u00a0dipinti e incisioni,\u00a0raccontano i cambiamenti di stile che si susseguono in questo periodo storico, dall\u2019esotismo ai \u201ccapricci\u201d della prima met\u00e0 del secolo fino alle forme classiche austere dell\u2019ornato neoclassico. L\u2019accostamento dei tessuti alle pi\u00f9 diverse tipologie di manufatti e tecniche artistiche permette ai visitatori di avere una\u00a0visione completa di tutti gli stili che attraversano il secolo, nell\u2019abbigliamento negli accessori moda, negli altri elementi d\u2019arredo.<\/p>\n\r\n\t\t