{"id":43582,"date":"2019-06-04T15:28:47","date_gmt":"2019-06-04T13:28:47","guid":{"rendered":"http:\/\/www.imore.it\/rivista\/?p=43582"},"modified":"2019-06-06T10:35:34","modified_gmt":"2019-06-06T08:35:34","slug":"i-futuristi-e-la-moda","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.imore.it\/rivista\/i-futuristi-e-la-moda\/","title":{"rendered":"I Futuristi e la moda"},"content":{"rendered":"

Fra i maestri del Movimento Futurista<\/strong>, Giacomo Balla<\/strong> \u00e8 colui che ha dedicato maggiore interesse all’abbigliamento. D’altro canto la “Ricostruzione futurista dell’Universo” non poteva non toccare anche l’abbigliamento, il pi\u00f9 quotidiano degli eventi, da affrontare nell’ottica di un rinnovamento radicale e rivoluzionario.
\nL’approccio dei futuristi alla moda muove dall\u2019 affermazione che la moda \u00e8 arte: \u00e8 qui che nasce l’opinione ancora oggi condivisa da molti creatori di moda di appartenere al mondo dell’arte.
\nUno dei postulati del Movimento Futurista si concreta nella volont\u00e0 di raggiungere un’arte totale. L\u2019arte, affermano, non deve rimanere all’interno di una \u00e9lite, ma deve rendersi capace di trasformare in senso estetico la societ\u00e0 intera: se la moda \u00e8 arte ecco che con essa l’obiettivo pu\u00f2 essere facilmente raggiungibile; con il vestito -che deve per\u00f2 seguire i canoni futuristi-, l’arte \u00e9 portata nelle strade. L\u2019abito di tutti i giorni, perch\u00e9 sia una forma estetica capace di soddisfare le esigenze degli assiomi futuristi, deve poter cambiare l’aspetto continuamente e lo far\u00e0 attraverso i “modificanti”-accessori, elementi geometrici di tessuto o colore- applicati secondo la creativit\u00e0 di ognuno. A ben guardare l’affermazione dei futuristi “la moda \u00e8 arte” \u00e8 un postulato teorico di difficile trasposizione nella pratica, alla stessa stregua dell’affermazione degli stilisti contemporanei di appartenere al mondo dell’arte. Ancora oggi di fatto si discute sulla possibilit\u00e0 di annoverare la moda tra le forme artistiche pure o se \u00e8 necessario parlare di moda solo come fatto estetico, accessorio corporeo di forte carica estetica. In realt\u00e0 solo alcune creazioni di Alta Moda possono essere avvicinate a forme artistiche e quindi viene da concludere che la moda che si avvicina all’arte \u00e8 quella pi\u00f9 lontana dalla quotidianit\u00e0, proprio in contrasto con la volont\u00e0 futurista di raggiungere un’ arte totale attraverso il vestito.<\/p>\n

Ci\u00f2 che va riconosciuto ai futuristi \u00e8 che la progettazione e ricerca di un abbigliamento “antiborghese” come espressione artistica accessibile alla massa, \u00e8 stato il primo passo verso la democratizzazione della moda e quindi verso l’avvento del nostro pr\u00eat-\u00e0-porter.
\nL’abito inoltre sembrava ai teorici del Movimento un buon veicolo per propagandare tra i giovani il nuovo stile di vita, un ideale, e cio\u00e8 un patriottismo fortemente interventista nel conflitto della prima guerra mondiale: l’abito futurista deve essere come una bandiera, i suoi colori non possono che essere un tricolore bianco rosso e verde. Ben \u00e8 rappresentato tutto ci\u00f2 nell’opera esposta a Milano, su un fondo blu e azzurro i colori\u00a0del rosso, del bianco e del verde\u00a0formano figure geometriche\u00a0\u00a0che convergono verso una figura d’uomo dalla testa a stella,\u00a0simbolo dell\u2019Italia.<\/p>\n

L’aspirazione del Futurismo \u00e8 quella di trovare linguaggi nuovi, un codice di segni che significano ed esprimono i concetti di velocit\u00e0, luce, creativit\u00e0 sempre in trasformazione, emozioni in continua evoluzione, ecc. propri del Movimento. Dunque anche per l’abito \u00e8 necessario trovare le modalit\u00e0 opportune perch\u00e9 attraverso di esso si possa esprimere una perenne novit\u00e0: Balla del resto affermava “si pensa e si agisce come si veste”.
\nIl vestito \u00e8 il segno immediato, autorappresentativo del “nuovo”, segno ideologico dell’innovazione e dell’orientamento verso il futuro dei nuovi tempi, e deve perci\u00f2 essere dimostrativo del taglio netto con la tradizione. Gli studi di Roland Barthes,<\/strong> volti a interpretare gli abiti come portatori di linguaggio adatto a significare e comunicare qualcosa, sono molto posteriori. Va riconosciuto ai Futuristi di aver dato l’avvio all’interpretazione dell’abito come linguaggio, fonte di espressione e di comunicazione del s\u00e9 agli altri. Con i futuristi per\u00f2 ci troviamo su una posizione diversa da quella di Barthes che tenta di comprendere ci\u00f2 che l’abito pu\u00f2 dire; i Futuristi assegnano all’abito un compito, sono loro che affidano all\u2019abito le parole da comunicare, sono loro a trasformarlo in simbolo atto a significare ed esprimere i loro postulati teorici e lo stile di vita che l’avvento del futurismo doveva innestare sul vecchio mondo borghese e “passatista”.<\/p>\n

Nel settembre del 1914 Balla pubblica il “Manifesto del Vestito Antineutrale”<\/strong>, trasposizione tutta italiana del primitivo Le v\u00eatement masculin futuriste, dove vengono enunciati i pilastri della moda futurista maschile. A questo seguiranno -come era consuetudine tra i futuristi per propagandare, pubblicizzare diremmo oggi, le loro idee-, altri manifesti: quello del “Cappello italiano” e poi quello della “Cravatta italiana”.<\/p>\n\r\n\t\t