{"id":49776,"date":"2025-03-19T17:53:05","date_gmt":"2025-03-19T15:53:05","guid":{"rendered":"https:\/\/www.imore.it\/rivista\/?p=49776"},"modified":"2025-03-19T20:00:02","modified_gmt":"2025-03-19T18:00:02","slug":"leonor-fini-ego-sum","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.imore.it\/rivista\/leonor-fini-ego-sum\/","title":{"rendered":"Leonor Fini. Ego sum"},"content":{"rendered":"\n

E\u2019 una mostra che si avverte come necessaria quella in corso al Palazzo Reale di Milano<\/strong> su Leonor Fini<\/strong>, visionaria artista italo-argentina di notevole spessore culturale, estremamente versatile e animata da un forte afflato di libert\u00e0, intelligentemente anticonformista, aliena agli stereotipi e indenne dai compromessi.<\/p>\n\n\n\n

\u201cIo sono Leonor Fini\u201d \u2013<\/strong> questo il titolo \u2013 si propone fino al 22 giugno come una delle retrospettive pi\u00f9 complete mai dedicate a questa figura dirompente nel panorama artistico del XX secolo rimasta per decenni sconosciuta al grande pubblico. Curata da Tere Arcq e Carlos Mart\u00edn, la mostra reinterpreta il suo eclettismo ed estro ribelle attraverso nove sezioni tematiche che indagano le radici visive, le ricorrenze iconografiche e i concetti chiave della sua produzione multiforme, spaziando dalla pittura alla moda, dalla letteratura al teatro fino alle arti applicate.<\/p>\n\n\n\n

Il percorso espositivo, arricchito da numerosi inediti provenienti anche da collezioni private, restituisce la legittima complessit\u00e0 di un’artista che, pur operando attivamente nel proprio tempo, ha sempre rifiutato di piegarsi ai diktat intellettualistici e al pensiero mainstream. Un\u2019indipendenza di cui sono specchio i suoi temi favoriti: in primis donne in ampie vesti, dalle amazzoni alle maghe, dalle guerriere alle streghe, per arrivare a fate, dee, sfingi, chimere e alchimiste, fino alle gatte come alter ego della stessa artista. Attraverso queste immagini, la Fini esplorava l\u2019identit\u00e0, l\u2019erotismo, la metamorfosi e il delicato equilibrio tra potere e fragilit\u00e0.<\/p>\n\n\n\n

Leonor Fini non si defin\u00ec mai appartenente al gruppo surrealista, ma ebbe molti punti di tangenza con tale movimento, a cominciare dall\u2019istanza di emancipazione sociale e dall\u2019affinit\u00e0 strutturale nella concezione narrativa delle sue composizioni, in cui domina l\u2019autorappresentazione, ispirata comunque da modelli personalissimi mutuati in parte da paradigmi fiamminghi e romantici. Con le sue figure, sovente riflesso del proprio volto moltiplicato, l\u2019artista ribadiva le innumerevoli sfumature che convivono nell\u2019essere donna, sottraendola cos\u00ec a qualsiasi definizione univoca.<\/p>\n\n\n\n

Un altro elemento di coerenza con il surrealismo \u00e8 l\u2019attrazione per il mondo onirico e fantasmagorico, l\u2019attenzione per la duplicit\u00e0, la maschera, la finzione come scudo contro la temuta mancanza di identit\u00e0.  Da rimarcare anche \u2013 in linea con i valori del surrealismo \u2013 la forte passione socio-politica della Fini, che rivendica il diritto all\u2019amore, al sogno, all\u2019espressivit\u00e0 del linguaggio, contro le convenzioni, le credenze tradizionali che legittimano il razzismo, lo sfruttamento della natura, il prevalere degli eccessi capitalistici, il militarismo, il patriarcato, l\u2019autoritarismo istituzionale.<\/p>\n\n\n\n

Nata nel 1907 a Buenos Aires da padre italiano, Leonor Fini si trafer\u00ec da bambina a Trieste, fervente centro culturale dell\u2019impero austro-ungarico, con la madre Malvina che la sottrasse al padre dopo un\u2019ardua separazione. Suggestionata da infiniti stimoli intellettuali in quel vivace ambiente di stampo mitteleuropeo, Leonor Fini si innamor\u00f2 del decadentismo locale, restando affascinata soprattutto dalle scoperte della psicoanalisi di matrice freudiana. Da qui il suo interesse, ricorrente in tutta l\u2019opera, per i poli spirituali Eros-Thanatos.<\/p>\n\n\n\n

Autodidatta in arte, ma introdotta adolescente in ambiti creativi triestini da pittori che le fecero da maestri e ispiratori, la Fini si form\u00f2 visitando musei ovunque ed espose i suoi primi lavori in gallerie a Milano, prendendo parte poi alla Biennale di Venezia.<\/p>\n\n\n\n

Nel 1931 si trasfer\u00ec a Parigi e, sostenuta da Filippo De Pisis, espose alla Bonjean, diretta da Christian Dior, allora gallerista prima di diventare couturier. Fu Dior a presentarle in seguito la celebre stilista Elsa Schiaparelli, con cui la Fini strinse un’amicizia fruttuosa e fertile, disegnando per lei la boccetta del profumo Shocking, ispirata al busto dell’attrice Mae West, divenuta iconica (a cui si sarebbe ispirato Jean Paul Gaultier per la sua nota fragranza decenni dopo).<\/p>\n\n\n\n

Leonor Fini continu\u00f2 ad esporre proficuamente negli anni, entrando in contatto con alcuni grandi artisti e personaggi creativi come Pablo Picasso, Max Ernst, Helmut Newton, Dal\u00ed, Mir\u00f3, tra gli altri. Fu nel 1936 che conquist\u00f2 la scena mondiale con la partecipazione alla leggendaria esposizione Fantastic Art, Dada and Surrealism organizzata dal Museum of Modern Art di New York. Del surrealismo, come accennato, Fini si appropri\u00f2 degli elementi pi\u00f9 rivoluzionari: la sfiducia nella ragione come logica cartesiana, la cifra onirica, l\u2019stinto sessuale come motore primario, reinterpretandoli per\u00f2 in una visione femminile originale e innovativa, ad esempio approcciando la questione del genere in un modo che oggi sarebbe forse considerato \u201cpolitically uncorrect\u201d, difendendo fermamente l\u2019irredimibile diversit\u00e0 tra il femminile e il maschile.<\/p>\n\n\n\n

Gli anni ’40 segnarono una svolta sia personale che artistica per la Fini, che incontr\u00f2 il diplomatico-artista Stanislao Lepri e il letterato Constantin Jelenski, con i quali visse un armonioso m\u00e9nage \u00e0 trois di grande proficuit\u00e0 intellettuale. Nel 1941 dipinse La Berg\u00e8re des sphinx<\/em>, opera emblematica del suo microcosmo artistico, dove una pastora \u00e8 circondata da sfingi femminili, tra ossa e gusci d’uovo, simboli della metamorfosi naturale. La sfinge divenne il suo contraltare, non pi\u00f9 dispensatrice di enigmi secondo la tradizione greca, ma guardiana della vita, incarnazione di saggezza e potere femminile. Misteriosa, questa creatura immaginifica invita ad accedere ad un mondo dove il fantastico si sovrappone all\u2019introspezione profonda, facendo risuonare in ogni essere umano ci\u00f2 che si cela in una figura mitica.<\/p>\n\n\n\n

Estetizzante nel senso pi\u00f9 morale del termine, definendo la categoria del bello con il buono, la pittura della Fini fu sempre intrisa di esoterismo, alchimia ed eccentricit\u00e0, intesi come mezzi per l\u2019elevazione personale.<\/p>\n\n\n\n

Durante la guerra, Fini frequent\u00f2 a Roma il vivace salotto culturale di Elsa Morante, con la quale allacci\u00f2 un intenso scambio epistolare, e poi Anna Magnani, Alida Valli e altre personalit\u00e0 come Mario Praz, Alberto Savinio, Fabrizio Clerici. Allo stesso tempo pratic\u00f2 Jean Cocteau, con cui condivise il fascino per l\u2019arte fantastica e il simbolismo, Federico Fellini al quale prest\u00f2 alcune idee per la realizzazione di costumi per una scena di Otto e mezzo<\/em> e Pierpaolo Pasolini, compagno di un fecondo viaggio a Parigi, nonch\u00e9 Luchino Visconti, che la coinvolse nella creazione dei costumi per produzioni teatrali e liriche.<\/p>\n\n\n\n

In effetti, la dimensione teatrale perme\u00f2 tutta l’opera di Fini, anche perch\u00e9 in essa infuse la sua pittura di temi legati al travestimento e all’identit\u00e0 mutevole. I magnifici costumi che cre\u00f2 per il Tannha\u00fcser<\/em> e gli elaborati bozzetti per la Scala rendono conto di una straordinaria poliedricit\u00e0.<\/p>\n\n\n\n

Negli anni Settanta Fini si dedic\u00f2 soprattutto alla letteratura con opere come “Le livre de Leonor Fini” e “Rogomelec”, mentre intensificava il suo lavoro come scenografa e costumista per prestigiosi teatri europei, collaborando con registi del calibro di Giorgio Strehler. Dopo la perdita degli amati compagni, Lepri e Jelenski, la sua arte assunse toni pi\u00f9 eterei e contemplativi. Si spense nel 1996 a Saint-Dy\u00e9-sur-Loire, lasciando al mondo un patrimonio artistico difficile da catalogare, caratterizzato da un instancabile desiderio di affermazione identitaria e di libert\u00e0, ma soprattutto di bellezza interiore da riversare all\u2019esterno.<\/p>\n\n\n\n

\n
\""Io
“Io sono Leonor Fini” Palazzo Reale Milano-istallazione mostra<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\""Io
“Io sono Leonor Fini” Palazzo Reale Milano-istallazione mostra<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\""Io
“Io sono Leonor Fini” Palazzo Reale Milano-istallazione mostra<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\""Io
“Io sono Leonor Fini” Palazzo Reale Milano-istallazione mostra<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\""Io
“Io sono Leonor Fini” Palazzo Reale Milano-istallazione mostra<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\""Io
“Io sono Leonor Fini” Palazzo Reale Milano-istallazione mostra<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\""Io
“Io sono Leonor Fini” Palazzo Reale Milano-istallazione mostra<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\""Io
“Io sono Leonor Fini” Palazzo Reale Milano-istallazione mostra<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\""Io
“Io sono Leonor Fini” Palazzo Reale Milano-istallazione mostra<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n\t
\n\n\t\t<\/i><\/span> PDF<\/a>\n\n\t<\/div>\n\n\n\n\n\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

E\u2019 una mostra che si avverte come necessaria quella in corso al Palazzo Reale di Milano su Leonor Fini, visionaria artista italo-argentina di notevole spessore culturale, estremamente versatile e animata da un forte afflato di libert\u00e0, intelligentemente anticonformista, aliena agli stereotipi e indenne dai compromessi. \u201cIo sono Leonor Fini\u201d \u2013 questo il titolo \u2013 si…<\/p>\n","protected":false},"author":29,"featured_media":49779,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[2764],"tags":[11730,11729,11728],"class_list":["post-49776","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-mo-d-a-a","tag-io-sono-leonor-fini","tag-leonor-fini","tag-palazzo-reale-di-milano"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.imore.it\/rivista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/49776"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.imore.it\/rivista\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.imore.it\/rivista\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.imore.it\/rivista\/wp-json\/wp\/v2\/users\/29"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.imore.it\/rivista\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=49776"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.imore.it\/rivista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/49776\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":49791,"href":"https:\/\/www.imore.it\/rivista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/49776\/revisions\/49791"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.imore.it\/rivista\/wp-json\/wp\/v2\/media\/49779"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.imore.it\/rivista\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=49776"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.imore.it\/rivista\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=49776"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.imore.it\/rivista\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=49776"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}